Антон Холодов: «Творчество — это очень суровое мероприятие, чтобы не бросить его и выжить»

Интерес к японской культуре Антон Холодов проявил ещё до аниме и комиксов. Дома у него была большая библиотека классической национальной литературы, которую он активно изучал. Этот интерес повлиял и на выбор профессии. Антон поступил в Томский госуниверситет на международные отношения, чтобы и дальше изучать культуру Японии.

Но учёба ожиданий не оправдала — историю Востока студенты начали изучать только на втором курсе, а язык учили по японскому сериалу с субтитрами.

Отучившись полтора года, Антон бросил университет и уехал… в Японию. В 2008 году он поступил в один из языковых институтов, в котором учился 12 лет.

Во время занятий Антон начал проявлять интерес к культуре аниме и манги и активно посещал различные гик-мероприятия. Единственный «не азиат» сумел привлечь к себе внимание Тима Элдреда, режиссёра и художника по раскадровке Marvel, DC, Warner Brothers и Netflix. Антон работал у него переводчиком и ездил с ним по Японии. Они побывали у Мацумото Лэйдзи, автора «Космического крейсера Ямато» и одного из «патриархов» манги. Антон показал ему свои наработки, которые мангака оценил.

Тогда Антон понял, что хочет не только изучать культуру Японии, но и создавать свои произведения. В 2017 году он выложил в своей группе ВКонтакте первый набросок Ангелины — будущей героини манги The Dreambreakers («Пробуждённые»). И только спустя два с половиной года Антон приступил к страницам своего первого комикса.

Учиться рисовать мангу приходилось самому, специальной школы для этого нет, объясняет Антон. Художественная школа даёт знания, которые не связаны с комиксами.

«Само рисование здесь — это маленькая крупица. Нужно быть сценаристом, режиссёром, оператором-постановщиком, монтажёром. Раскадровку никто и нигде не преподаёт. Можно сколько угодно сидеть рисовать, но на создание комиксов ты это не переложишь», — рассказывает автор.

Антону «помогла» классика манги 1970−1980-х годов, на которую тот ориентировался — «Космический крейсер Ямато», «Ковбой Бибоп», «Кулак Северной звезды» и другие. Причём не только в эстетическом плане. По словам Антона, в «хорошем» комиксе нет ни одного случайного момента. Визуальный образ в манге всегда говорящий и играет важную роль. В классической японской литературе вместо внешности героя обычно описан его костюм. Например, сколько слоёв было у кимоно и какого оно цвета.

Антон рисует всё сам от руки. Потом сводит страницы в планшете в бесплатном фотошопе и накладывает эффекты. Как объясняет автор, мангака должен не только продумывать персонажей и мир, в котором происходят действия, но и сам же его воплощать. Это отличает мангу от западных комиксов, где над произведением может трудиться целая команда граффистов — литературный «конвейер», который отрисовывает несколько работ одновременно.

«Если человек не может обойтись карандашом и ручкой, жалуется, что ему вечно чего-то не хватает, значит он и с другими приспособлениями ничего делать не будет», — добавляет автор.

Работает Антон в жанре технофэнтези — сочетание сказочного и высоких технологий будущего. Он объясняет, что уникальный созданный мир — один из лучших ходов для мангаки. Сеттинг — мир, в котором происходит действие комикса, — хорошо запоминается, оригинален, а также «развязывает руки» художнику.

Сейчас у Антона в работе несколько комиксов — технофэнтези по мотивам восточной философии и легенд «Пробуждённые», самостоятельный комикс «Чжуан Цзы», а также продолжение фильма «Игра» — «Последний герой».

Все комиксы выходят по одной главе в чёрно-белом варианте. Так работают Marvel, DC, а также японские мангаки. После издательский дом объединяет их в один том. Несмотря на то, что сингл более удобен для читателя и художника, в России этот формат отвергают.

«Представьте себе, художник делает свои первые работы — каково это нарисовать 300 страниц комикса очень качественного, не продавая его, не получая поддержки, критики. Это неподъёмная задача для новичка. Он, во-первых, выгорит, во-вторых, забросит на середине», — объясняет Антон.

По его словам, издательства не хотят рисковать, поэтому берут уже готовые и популярные работы. Автору комиксов нужно предварительно набрать аудиторию, чтобы работать с издательством. Рекламы при этом он почти не получит. Более того — ему могут не выплатить гонорар, если не продастся определённый процент книг. Поэтому Антон публикует свои работы сам. Всё официально: комиксы оформлены по ГОСТу, также им присваивается Международный стандартный книжный номер (ISBN).

Рисование для него — не хобби, а способ заработка. По его мнению, средней позиции в этом вопросе нет — ты либо зарабатываешь, либо рисуешь на досуге «в лёгком режиме». Дело требует очень много сил и всё свободное время, поэтому не получится сочетать его с работой или учёбой.

Героями Антона становятся совершенно разные персонажи — от выдуманной Ангелины до реальных личностей. В число последних входит певец Виктор Цой, музыку которого мангака всегда любил. Это один из немногих музыкантов «с высоким процентом хороших песен», считает он. Один из его любимых аниме-сериалов «Ковбой Бибоп» очень схож по сюжету с фильмом «Игла», где Виктор Цой в главной роли.

«Сам по себе фильм “Игла” достаточно комиксовый… У меня сразу родилась идея, чтобы нарисовать продолжение. Всегда хотелось сделать что-то своё, потому что банально и неинтересно перерисовывать готовый фильм», — рассказывает автор.

История не просто продолжает существующий сюжет, а является новой и оригинальной. Необязательно смотреть фильм и даже быть знакомым с творчеством Виктора Цоя, чтобы понять мангу.

События «Последнего героя» происходят в Петербурге (Ленинграде). Автор не называет точно город, чтобы не было понятно, в каком времени разворачиваются события. Главный герой работает кочегаром в котельной «Камчатка» — отсылка на место работы самого Цоя. После стычки с бандитами он ведёт ленивую и тихую жизнь, пока однажды к нему не обращается школьница Алиса. Девочку преследуют, и кочегар становится «последним героем» для неё.

За основу Антон взял оригинальных героев фильма, но добавил декоративные элементы и яркие цвета. Герой Цоя вооружился нунчаками, злодей носит вычурный плащ, возлюбленная героя — театральную маску. Школьница получила имя Алиса, как у героини «Гостьи из будущего». Ещё один персонаж — типичный советский следователь Александр — похож на героя мультфильма «Следствие ведут знатоки». Его внешность Антон списал со своего отца, который в 80-х годах прославился делом о серийном поджигателе в Томске.

Антон наполнил мангу кучей отсылок не творчество Цоя. Первая глава, которая вышла в августе 2023 года, получила название «Восьмиклассница». Вторая — должна называться «Прогулка романтика». Это менее известная песня исполнителя, говорит Антон. Даже заглавие манги — отсылка. Не только на песню Цоя, но и на один из первоначальных вариантов названия фильма «Игла».

При этом мангака не считает себя «просто фанатом Цоя» — это слишком однобокая подача. Его цель — рассказать людям, что помимо богатырей и Майора Грома в России есть и другие самобытные, не менее комиксовые герои. Антон считает, что образ Цоя давно вышел за рамки биографического описания. Для нескольких поколений он стал настоящим фольклорным персонажем.

«Он [образ Цоя] ничем не хуже, чем богатыри, про которых рисуют комиксы, снимают мультфильмы… У нас абсолютно готовый персонаж, и я до сих пор не понимаю, почему до меня этого никто не сделал, хотя это на поверхности лежит», — рассказывает мангака.

Похожая цель и у нового проекта Антона, посвящённого Петру I — «Путь Императора: Пётр I как герой игры и комикса». По мнению автора, император — настоящий герой экшена. Как и Виктор Цой, это колоритная фигура, чья история привлекает внимание. Он один из немногих правителей, который сам участвовал сражениях: от потешных полков в детстве до морских и полевых боёв Северной войны.

Главными героями манги должны стать три личности: сам Пётр, его жена Екатерина I, которая участвовала в военных походах мужа, а также князь Александр Меншиков. Сейчас Антон набирает материал — перечитывает исторические данные, ищет референсы на оружие тех лет. Он также посещает музеи и места, которые связаны с Петром.

Помимо комикса он планирует запустить игру, которая будет выполнена в ретро-жанре и стилизована под старые платформы. Так можно презентовать аркаду старшему поколению, которое играло на «Денди» и «Сёге».

«Такой жанр и формат доступен для создания собственными руками, — объясняет Антон. — К тому же я с детства играл в такие игры и хорошо понимаю их гейм-дизайн и специфику. Улучшить графику всегда можно позже, как в “Марио” и “Сонике”».

По словам Антона, «Путь Императора» — это его главный проект на 2024 год, который должен помочь ему в продвижении своего творчества.

«Я не жена бизнесмена, чтобы на досуге нарисовать какую-то “коллекцию” картин … Творчество — это очень суровое мероприятие, чтобы не бросить его и выжить», — подытоживает автор.